当代艺术家卢文纤维与声音艺术展举办
2026年1月24日，当代艺术家卢文“身体的语言：纤维与声音当代艺术现场”在深圳福田区上步路根据地音乐空间举行。著名诗人、策展人、艺术批评家周瑟瑟担任策展人与学术主持，音乐人冬群任联合策展人。
“身体的语言：纤维与声音当代艺术现场”展览海报。
当代艺术家卢文（左）、音乐人冬群（右）在现场表演。
展开剩余82%卢文“身体的语言：纤维与声音当代艺术现场”：纤维、旧电视机。
卢文“身体的语言：纤维与声音当代艺术现场”。
当代艺术家卢文在现场讲话。
“身体的语言：纤维与声音当代艺术现场”分为五个部分，纤维装置作品《纤维声音》，架上纤维作品一共10幅，卢文行为表演《新长征路上的摇滚》，现场乐队加动态行为，表达了纤维与生命的自由，人类共生的理念。现场服装走秀，6位模特穿着卢文设计的服装展现青春该有态度。现场乐队表演将现场氛围推向了高潮。
周瑟瑟在展览前言《卢文的定义》中写道：对人的探索，是卢文创作的方向，他不断激活生命未知的部分，并且撕开一道艺术的缝隙，让人看到一道从黑暗中传递过来的亮光。
周瑟瑟认为，中国当代艺术40年，越来越丧失了激情与活力。没有了激情与活力的当代艺术，那还有什么希望？当野性的激情消失了，当代艺术就退场了。当艺术越来越讨好大众，而大众越来越麻木的时候，当代艺术的精神就死了。
周瑟瑟说，卢文在深圳根据地酒吧的展览，既是他的一场架上画展，又是一场纤维作品展，更是一场声音展。这是属于夜晚的艺术，属于灵魂出窍的艺术。卢文从架上绘画走下来，回到舞台中央以纤维（以麻为主）的艺术呈现，肉身获得了展览的快感。卢文以瞬时性的行为方式创造了身体的艺术，他取下面具，露出真实的表情－当代的表情。
周瑟瑟强调，当代艺术如果不能表达瞬时性的生命感受，就大打折扣了，任何诡辩都是徒劳的。当我听到卢文最近在深圳大芬村一场艺术行为中摔伤了时，我是高兴的，只有身体撞击后的感受是可信的，所以，我认为卢文的可信来自于他真实的生命体验。当根据地酒吧的摇滚再一次撞击卢文的时候，我相信他的身体会从地上迅速弹起，他的纤维艺术作品在肉身上获得了新的生命。当他向我与周艺文兄说出“纤维与噪音的反叛”的时候，我看到2000多万深圳人中的那个独一无二的卢文，不仅仅是当代艺术家卢文，而是那个用身体语言告诉世界最真实感受的人。让“身体语言”来得更猛烈些吧，因为卢文年轻的身体是当代艺术最重要的一部分。
国际著名当代艺术家周艺文表示，卢文的纤维艺术、行为艺术与架上绘画，充满了生命的能量，是深圳这座魔幻城市才有的艺术。
“我很欣赏卢文在酒吧与音乐空间举办这样瞬时性的当代艺术与声音艺术展览。卢文是一位诚实、勇敢而独特的艺术家。我认为他还会有更大的爆发力。”周艺文强调。
在现场，当代冷抽像艺术家唐明伟说到当代艺术的包容性与材料的运用，以及艺术形式的多样化。他对卢文的作品进行了高度评价。他特別说到卢文的纤维装置作品是有趣的有深度的灵魂。
当代冷抽像艺术家唐明伟在现场讲话。
黎红波作为卢文湖北美院的校友、学长，同时也是艺术空间的主理人，他高度评价卢文在纤维艺术领域独特的视角与表现手法。
画廊主理人黎红波在现场讲话。
音乐人冬群也是这次艺术展的联合策展人。他对音乐的爱与卢文对纤维艺术的爱同频共振，冬群认为卢文的纤维艺术最终也是声音的艺术。
联合策展人、音乐人冬群在现场表演。
周瑟瑟给卢文的定义是“长鼻子”卢文、“空心铁丝人”卢文、纤维艺术卢文、在舞台上尖叫的卢文、与死亡对话的卢文、走猫步的卢文……
周瑟瑟介绍说，在深圳，有一天我与周艺文兄突然发现卢文，在2000多万人中隐藏着一个这样的当代艺术家，既惊喜又快活。卢文从架上绘画、装置艺术到纤维艺术，他的创作贯穿了人的不确实的荒诞状态。
据了解，卢文1979年生于湖北,毕业于湖北美术学院油画系,后于2008年在中央美术学院进修。创作以布面油彩、综合媒介、综合材料、架上纤维艺术、纤维装置、行为艺术、试验声音、实验服装等为主。卢文曾获深圳外来文艺工作者美术类金奖,在深圳举办个展《大美生活》《游走的长鼻子》。参加《转向一中国当代艺术大展》《首届新童话主义当代艺术双年展》。卢文的艺术创作聚焦现代都市人的身份认同问题。油画作品《都市面具人生》系列,通过面具符号隐喻社会个体的多重身份与自我认知。
卢文以谎言长鼻子系列作品著称,他的纤维艺术作品反映当代社会人的异化,直面人与人之间、人与社会之间、人与动物之间一系列的延续性和碰撞性的反应：《梦工厂》通过一台旧缝纫机回忆一个逝去的时代,《主角》以长鼻子铁丝人、时装模特与艺术家本人的表演,呈现荒诞、变异与空心的不确定的后现代状态。
身体的语言：纤维与声音当代艺术现场。
模特现场走秀。
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